WNO jaunais “Don Džovanni” ir briesmonis, kas jūtas savlaicīgs, nemēģinot

Raiens Makkinijs dzied titullomu Vašingtonas Nacionālās operas operā Dons Džovanni. (Skots Suchmens/WNO)





AutorsMetjū Gerjēri 2020. gada 1. marts AutorsMetjū Gerjēri 2020. gada 1. marts

Kad Mocarta Dons Džovanni pārstās būt aktuāls? 2065. gads, varbūt — atbilstoši Dona seksuālo iekarojumu sarakstam viņa ilgi cietusī sulainis Leporello ir apzinīgi kataloģizējis?

Vairāk nekā 230 gadus libertīns ir vajāts līdz ellei viņa upuru dēļ: Donna Anna, mudinot savu līgavaini Donu Otavio atriebties pēc tam, kad Džovanni viņai uzbrūk un nogalina viņas tēvu Commendatore; Donna Elvīra, savaldzināta un nicināta, bet joprojām nēsā lāpu; zemnieku meitene Zerlina, Dona varas iedzīta stūrī viņas kāzu ar Masetto priekšvakarā. Un tomēr Džovanni atgriežas, mūžīgi augšāmcēlies, mūžīgi aktuāls. Vašingtonas Nacionālās operas ticamajam un pārliecinošajam jauniestudējumam, kas sestdien tika atklāts Kenedija centrā, nav īpaši jāpiepūlas, lai viņš justos pazīstams.

WNO pēdējo reizi Džovanni montēja 2012. gadā augstas koncepcijas, greznā iestudējumā; šī versija bija salīdzinoši racionalizēta. Erharda Rom minimālisma komplekti — pietiekami abstrakti, lai veiktu divkāršu pienākumu Simsonam un Delila, atklāšanas svētdienā — kļuva par ekrāniem S. Keitijas Takeres stilizētām projekcijām.



Reklāma Stāsts turpinās zem sludinājuma

Varoņi klejoja laikmeta kostīmos, no kuriem daudzi tika pārstrādāti no nelaiķa Žana Pjēra Ponnela dizainparaugiem, kas pirmo reizi tika redzēti WNO 1980. gados (ar jauniem Linlijas A. Saundersas papildinājumiem). Režisores E. Lorēnas Mīkeres galvenais konceptuālais priekšstats bija klusu balti tērptu sieviešu grupa, Dona pagātnes iekarojumi vajā uz skatuves, novirzot smaguma centru uz sievietes skatu. Bija asprātības uzplaiksnījumi (Elvīras ienākšana ar burtiskās bagāžas vilcienu bija patīkams pieskāriens). Taču kopējā stratēģija bija stingra, izvairoties no diženuma, uzstādot dziedātājus, lai tie gūtu panākumus, un pēc tam izkļūt no viņu ceļa.

Un dziedāšana un aktierspēle kopumā bija ļoti laba. Kā Dona Anna, Vanesa Vaskesa pēc situācijas prasīja kristālisku vai tēraudu kodienu ar smalku frāzi: izsmalcināts dusmas. Keri Alkema Donna Elvira iesildījās ilgāk, taču, nokļuvusi tur, izskanēja bagātīga skaņa, kas apgriezta ar satīnu un nelielu fantāzijas dūmaku. Vanesa Becerra bija gaiša, pert Zerlina; dažreiz, izspiežot skaļumu, viņas intonācija bija asa, bet, kad tā bija centrēta, viņas dziedājumā bija pievilcīgs dzirksts.

Šķita, ka Aleks Šraders Ottavio lomā bija neoptimālā balsī, pārejot no viegluma uz ciešu piepūli augstākā diapazonā, atkāpjoties no savām galvenajām notīm. Normana Gareta Masetto bija smalks, dinamisks tonis un atturīgs spēks. Pīters Volpe bija atbilstoši stingrs un stentorisks kā Commendatore. Un operas galvenais nepāra pāris bija novērtējams. Kā Dons Raiens Makkinijs atspīdēja gludu, stilīgu skaņu, spēcīgu ņurdēšanu, kas slēpjas zem maiga finiera. Un Kails Ketelsens bija ainu un šovu zaglis Leporello: mirdzošs, dinamisks baritons, veikli pārvalda valodu un precīzs humoristisks laiks.



Reklāma Stāsts turpinās zem sludinājuma

Laika noteikšana bija problēma WNO galvenajam diriģentam Evanam Rogisteram; lai gan orķestris radīja līdzsvarotu, noslīpētu skanējumu, koordinācija starp spēlētājiem un dziedātājiem bieži bija aptuvena. Bet tīri uzzīmētā, tiešā stāstu izjūta, kas ir efektīvāka par bagātīgu, kompensēja. Jo īpaši Ketelsena komiskās prasmes bieži vien izrādīja šausmu un farsa līdzsvaru, bet slēptā spriedze virzīja izrādi kā saritināta atspere.

Publicitātes un programmas piezīmēs bija nepārprotami atsauce uz #MeToo un saistītajām kustībām. (Viņš ir pavadījis savu dzīvi, nododot sievietes, lasāms plakātos. Tagad laiks ir beidzies.) Taču tā bija pietiekami nosodoša apsūdzība, ka Mīkeram nevajadzēja pasvītrot paralēles. Šī iestudējuma īpašais spēks bija Dona nenožēlojamās amoralitātes atklāšana kā tikai visredzamākā patoloģija. Otavio uz sevi vērstā nepacietība, Masetto greizsirdība un Leporello cinisms arī padara sievietes par upuriem; tomēr, tāpat kā patiesībā, orientēties, mazināt, nomierināt joprojām ir sieviešu darbs. Tas, ka stāsts ir patiess cilvēka dabai, liecina par Mocarta un Lorenco da Pontes asumu. Vai 2020. gadā vienkārša interpretācija ir savlaicīga? Tas ir mūsu ziņā.

Vašingtonas Nacionālās operas 'Dons Džovanni' (Don Giovanni) ar aptuveni trīs stundu ilgumu līdz 22. martam ar pārtraukumiem tiks izrādīta Kenedija centra opernamā.

Ieteicams