Mākslinieks Terijs Plāters no Ithakas ir daudz ceļojis pa Eiropu un Āfriku, retāk – Karību jūras reģionā un Āzijā.
Es pēc dabas esmu zinātkāra un zināmā mērā mācos pieredzē, tāpēc “būt klāt, lai uzzinātu” man der, viņa teica. Mani arī visvairāk interesēja iepazīt vietas, kas pēc iespējas atšķiras no Amerikas Savienotajām Valstīm attiecībā uz politiku, reliģiju un etnisko piederību un kultūru.
Taču Plāteres pašreizējā izstāde Harietas mantojums ir vērsta daudz tuvāk mājām: viņas ģimenei un vietām Ņujorkas štatā, kas bija pieturas pie pazemes dzelzceļa.
Madride ir atvērta ceļošanai
Šīs izrādes ideja radās iteratīvā veidā, jo es apdomāju trīs lietas: 400. gadadiena kopš paverdzināto afrikāņu ierašanās tagadējās ASV; filmas “Harieta” iznākšana, kas tik bagātīgi atspoguļoja Harietas Tubmenas dzīvi, cīņas un triumfus; un notiekošais projekts, ko esmu uzņēmies, gleznojot no vecām ģimenes fotogrāfijām, viņa teica.
Esmu diezgan pārliecināts, ka man jāatgriežas tikai trīs paaudzēs, lai atrastu ģimenes locekli, savu vecvecmāmiņu, kura būtu piedzimusi verdzībā pazemes dzelzceļa laikā, sacīja Plāters. Tāpēc izstādē mans mērķis bija saistīt Harietu Tubmenu un viņas paaudzi ar mūsu paaudzi divos veidos: aplūkojot cilvēkus un vietas.
Audzis Filadelfijā
Plātera vecāki ir dzimuši Vašingtonā, DC, kad tā vēl bija nošķirta. Viņas tēvs mācījās Hovarda universitātē un kļuva par arhitekti, bet māte apmeklēja Miner Teacher’s College un Temple University un mācīja pamatskolas līmenī. Plātere un viņas māsa ir dzimušas un uzaugušas Filadelfijā.
Terijs Plāters teica, ka viņa vienmēr ir zīmējusi un gleznojusi, taču viņa ar to nav pievērsusies, jo viņa kā katoļu skolas absolvente tikusi piesaistīta karjerai, kas ietvēra palīdzību citiem cilvēkiem. Māksla man toreiz bija personiskāka, un, lai gan es nekad neuzskatīju sevi par diletantu vai 'svētdienas gleznotāju', tā bija privāta nodarbe daudzus gadus, viņa sacīja.
Viņa ieguva bakalaura grādu psiholoģijā Villanovā, pēc tam ieguva maģistra grādu arhitektūrā Kolumbijas universitātē un doktora grādu pilsētu un reģionālajā plānošanā Pensilvānijas Universitātē. Pirms pievienošanās Kornela universitātes fakultātei viņa mācīja šīs disciplīnas Lagosas Universitātē Nigērijā un Viskonsinas Universitātē Milvoki.
Mācoties augstskolā, Plātere stažējās Ford fondā, ko viņa viennozīmīgi sauc par labāko darba pieredzi, kāda man ir bijusi. Viņa tika norīkota Tuvo Austrumu/Ziemeļāfrikas programmās un jo īpaši Izraēlā.
Tajā gadā birojs koncentrējās uz projektiem, kas atbalsta iekšējo izglītību (piemēram, pulcējot cilvēkus dažādās reliģijās un tautībās konferencēs) un miera sadarbības projektiem, piemēram, ciematu ar nosaukumu Neve Shalom, kas uzņēma visu reliģiju un etnisko piederību cilvēkus — ebrejus un arābus, Musulmaņi un kristieši – vienādi, viņa atgādināja.
Plāters arī tika izvēlēts par Kellogg stipendiātu un strādāja kopā ar citiem stipendiātiem projektā, kas nebija saistīts ar viņu galveno darba virzienu. Viņa teica, ka viens no maniem projektiem uz Kornelu piesaistīja 12 universitāšu prezidentus — viņi visi bija Kellogg Fellows —, lai runātu par tradīcijām un pārmaiņām augstākajā izglītībā. Tā (prakse) bija brīnišķīga iespēja.
Kopš aiziešanas no Kornela 2011. gadā Plātere visu savu laiku veltījusi mākslai, gan radot, gan mācot. Viņa teica, ka pasaulei ir liela nozīme, ja spējat kaut kam pilnībā veltīt sevi. Bezkompromisa laiks ļauj attīstīt savas idejas, kā arī spēju šīs idejas prezentēt.
Harietas mantojums
Plātera gadījumā viņa iepazīstina ar divvirzienu izstādi, kas atrodas divās blakus esošās kultūras iestādēs Oburnā: Šveinfurtas mākslas centrā un Kajugas vēstures un mākslas muzejā. Viņa ir pirmā māksliniece, kas izvēlēta iestāžu kopīgajam projektam Emerging Artist.
Viņas priekšlikums paredzēja, ka viņas gleznas ar iedomātām ainavām, kuras, iespējams, būtu redzējuši vergi, ceļojot pa Ņujorkas augšējo štatu, tiktu izstādīti Šveinfurtā, un portreti tiktu rādīti Kajugas muzejā.
Es ierosināju ainavu gleznas parādīt Šveinfurtes galerijā Julius, izmantojot neitrālāku “baltās kastes” vidi, lai vislabāk parādītu abstrahētas gleznas, kas komponētas panorāmas formātā, lai akcentētu priekšstatu par iziešanu cauri kā fizisku, emocionālu un emocionālu darbību. gan personisks, gan kultūras atmiņas piesātināts: vienlaikus sapņains, tīši neprecīzs un iespaidojošs, sacīja Plāters.
Viņa izvēlējās figūru un portretu gleznas Kajugas muzejam, lai izmantotu iespēju parādīt un skatīt privātus attēlus, kuru pamatā ir ģimenes fotogrāfijas, intīmā vidē, kas pati par sevi ir bijusi ģimenes māja, viņa sacīja. Kajugas muzejs atrodas 1836. gada Grieķijas atdzimšanas Vilarda-Case savrupmājā.
Sākumā manas iedomātās ainavas izskatījās diezgan paredzamas un pedantiskas, tāpēc es pievērsos lasīšanai, jo īpaši Viljama Stīla “The Underground Railroad Records”, ko rediģēja Kvinsija T. Milsa, lai palīdzētu man izjust to, ko piedzīvoja mani paverdzinātie senči un mātes, Plāters. teica.
Pētījuma laikā viņa aprakstīja savu projektu Tompkinsas apgabala vēsturniecei Kerolai Kammenai. Kamēr es aprakstīju šo izaicinājumu, viņa apstājās un, mirdzot acīs, paskatījās uz mani un sacīja: 'Vai vēlaties uzzināt, kur notika īstā darbība?' Plāters teica.
Pētījumu veikšana
Visefektīvākais tauku dedzinātājs sievietēm
Abi brauca apkārt Lansingai, apstājoties vietās, kur Kammens bija dokumentējis pierādījumus, ka notiek pazemes dzelzceļa darbība, lai Plāters varētu fotografēt. Viena lieta, ko es iekļāvu šajās fotogrāfijās, bija ideja izmantot šķūni un ceļu kā motīvu un metaforu tam, ko darīja paverdzinātie cilvēki: Mēģinot atrast ceļu … uz drošību un bieži vien meklēt kaut kādu pajumti šķūnī. , viņa teica.
Daudzās Schweinfurth gleznās ir ceļš, šķūnis vai abi. Nosaukumi ir iegūti no The Underground Railroad Records — grāmatas, kurā ir tverti agrāk paverdzinātu cilvēku stāsti, kuri ceļoja pa ceļu uz brīvību. Plātere pievērsās lasīšanai, lai palīdzētu viņai sajust to, ko piedzīvoja viņas paverdzinātie senči un senči.
Viņa sacīja, ka drīz vien kļuva skaidrs, ka šo fragmentu izmantošana kā virsraksti palīdzētu skatītājam labāk uztvert gleznas, ņemot vērā to skaistumu un arī šausmas, kuras tās slēpj. Es arī ceru iedvesmot cilvēkus lasīt šo un citas grāmatas par šo tēmu.
Visi Schweinfurth darbi, izņemot divus, ir akvareļi, vidējais Plater izvēlējās praktisku apsvērumu dēļ īsākā žūšanas laika dēļ. Bet es arī izmantoju akvareļa emocionālās īpašības, lai uzsvērtu pretrunas starp skaisto ainavu un šausmām, ko šīs ainavas sagādāja, šajā gadījumā brīvības meklētājiem pazemes dzelzceļa laikā, viņa sacīja.
Harietas mantojums ir apskatāms līdz 2021. gada 7. augustam Šveinfurtas mākslas centrā un Kajugas vēstures un mākslas muzejā. Abas iestādes piedāvā kombinētu biļeti: USD 12, lai apceļotu visus eksponātus abās vietās. Schweinfurth ir atvērts no 10:00 līdz 17:00. No trešdienas līdz sestdienai un no 13:00 līdz 17:00. svētdienas. Cayuga muzejs ir atvērts no 11:00 līdz 16:00. No trešdienas līdz sestdienai.
Plāters vēlas pateikties visiem, kas padarīja šo izstādi iespējamu: Šveinfurtas mākslas centram un Kajugas Vēstures un mākslas muzejam Auburnā, kā arī Tompkinsas apgabala kopienas mākslas partnerībai.
Vai katru rītu jūsu iesūtnē tiek piegādāti jaunākie virsraksti? Lai sāktu savu dienu, reģistrējieties mūsu rīta izdevumam.
